quinta-feira, 3 de setembro de 2015

















***scroll down for English***


Мокека Бразил представя:

КАРТА НА ПОГЛЕДА
фотографска изложба на Тадеу Бианкони
част от проекта Shadows & Feelings


София
03 септември - 28 септември 2015 
ФотоСинтезис Арт Център
София, бул. Васил Левски 57 

Откриване и среща с автора:
03 септември, четвъртък, 19:00


Варна
12 септември - 30 септември 2015
Галерия Графит
Варна, бул. Княз Борис I 65

Откриване и среща с автора:
12 септември, събота, 19:00

*изложбата във Варна е организирана съвместно с фондация Крео Култура



КАРТА НА ПОГЛЕДА

Има неща, които самотната ръка не е в състояние да разкаже. Tрансцендентността на някои теми е така тънка, че се изплъзва леко между пръстите и е способна да убегне на крехката спойка между усещаното с осезанието и мимолетността на гледка, привидно уловена в паяжината на текста. Ефимерно бягство на образа, който уж е съхранен, но всъщност като игрив детински спомен изтича във вoдовъртежа на паметта и се измъква, изчезва бавно от ясното плодовито поле на зрението. Изображения от реалността неизбежно се плъзват в съзнанието, откъдето повечето пъти можем единствено да ги връщаме като чаши носталгия - замъглена назддравица, бледа сянка или мътен проблясък на далечна светкавица, която едва маркира преживяното усещане.

От тази гледна точка, как може да бъде успешно изпълнена или по възможност надмината задачата за разказ под крилото на думата? С какво нейно участие можем да извикаме в паметта си историята зад текста, да начертаем в съзнанието си карта на вселена на най-фините емоции на едно въздействащо и неповторимо приключение? Отговорът трябва да бъде търсен нашироко, може би в спектър по-обхватен от този на дъгата: в мимиката, музиката, скулптурата, ритуала, рисунката върху стената, театъра, играта, киното, поезията, прочетена на глас, чувствителността на фотографията. Защото някои необходени пътеки на сърцето се усещат някак раздробени или изопачени от елементарния коментар написан с прости студени думи, бележка в дневник, белег единствено за ограничеността или ерудицията на колекцията трофеи върху колана на пътешественика.

За да преоткрие безбройните сантименталени разкази на онази самотна ръка, която е пътувала из цяла Америка толкова дълго време - и при всяко пътуване е създала великолепни произведения - пътешествието на Тадеу Бианкони е преминало през културната и историческата топография на континента, напътствано от неговия фотообектив. За да осигури пълнотата на свидетелствата за факти и легенди, дълбоко вдълбани по цялата траектория от събития, случили се и извършени по време на дългите походи на завоевания и децимация, които бележат историята на Америка завинаги, погледът на неговата фотографията не пропуска да претърси нито едно кътче.

Тук и там, трагедии са се удавили в безмълвно море от кръв, мизерия и безславни битки срещу чуждото владичество или срещу безмилостната природа. Тук и по-нататък, в океаните или в планините, ръка за ръка със смачканите на пяна кости на предците, превърнати на призраци от алчността на европейците, неговият обектив чува мелодията на смеха и на несломимата съпротива. Там той седи спокойно под дебелата сянка на изнурената надежда и братски съзерцава стъпките на човеците всред отчаянието. Неговият обектив се гмурка из калните улици, загубени за вечните обещания да бъдат павирани. На една пряка, постлана с прах и мечти, той се качва на количката на щастливото детство, става част от едно неумолимо пътуване, което го води към необикновеното начало на утрешния ден.

Бианкони е роден по поречието на Рио Досе в щата Еспирито Санто, Бразилия - долина в североизточна част на щата, известна с големите борби за земя в близкото миналото, гробница на стотици и хиляди селяни, безславен дом на земеделски работници, поголовно избити от едрите земевладелци, жертва на тяхната жестокост или на изстрел по милост от някой офицер. Оттогава негов верен спътник е човешката тишина, преминала през ситото на една скромна фотография: почти в центъра като огромно слънце виси на стената панер за пресяване на зърно, под него на обикновена дървена полица от едната страна разни лекарства, от другата - няколко опаковки хранителни продукти, благословени с присъствието и сърцата на мъчениците Дева Мария и Исус Христос. Това е неговото изявление на вярата в живота, в съществуването и процъфтяването без помощта на държавните институции, които никога не са проявявали интерес към Патримонио дос Претос (официално: Санта Лусиа до Норте), един от окръзите в община Екопоранга, разположен отвъд Коташе - селото, станало център на неуспешно въстание в името на справедливото разпределение на земята и на оземляването на земеделските работници.

Реки, мрежи, скали, кораби, обреди, призраци, страдащи кучета, коли за скрап, рисунки по стените, изтощение и човешки гласове се прегръщат в тази мозайка от обиколки и криволичения на юг и север из една Латинска Америка, която остава невидима. Раздяла, тъга и постоянство се смесват и текат безспирно през порите на една действителност, чиято цел е да осъди огромна част от етническата латиноамериканска живост на маргинално съществуване в социално-колективната канавка, която всички изгубени и забравени обитават. Всички те са осъдени да гният в подземията, в тъмния килер за ненужни вещи, в който никой никога не влиза, зад вратите и ключалките на един социален затвор, ключът за който държи господарят на къщата, който счита себе си за господар на самото слънце.

И все пак, едно огромнo слънце, огромно както слънцето у дома - премрежена твърда светлина, която преминава през решетките на тази импровизирана килия - свети ярко в циклопското око на ръчно правения панер. Прекрасен в своята простота, този немощен пламък търси изцеление в обикновените лекарства, храни се от оскъдния хляб, засолява си с вярата в едно по-добро царство. Но също разцъфва в погледа, воден от обектива, отправил се на едно пътешествие, чиято цел не е да събере от красотата на туристически забележителности на нашата прекрасна Латинска Америка. Фотографията на Тедеу Бианкони, това своеобразно приключение, има договорка с един друг вид очарование - поема задължението да улови и разкаже за същността и трансцендентността на тази безкомпромисна действителност. Върху тази карта, изработена от неговия поглед към света, откриваме една мозайка, изкусно наредена от всеоглеждащото око на неговата фотография и истински латиноамериканска. Защото едно самотно сърце успява да разкаже всичко.

Адилсон Виласа
журналист и писател

____________

Тадеу Бианкони е роден през 1963 г. в Колатина, щата Еспирито Санто, Бразилия. Завършва Комуникация във Федералния университет на Еспирито Санто през 1989 г. От 25 години пътува активно и се занимава с улична фотография. Работи най-напред в Германия, а после в Бразилия, цяла Латинска Америка и някои страни в Европа. Има публикувани единадесет книги. Участва в множество самостоятелни и групови изложби в различни градове в Бразлия, Мексико, Австрия, Германия и България.

В настоящата изложба “Карта на погледа”, част от неговия проет "Shadows & Feelings", представя на българската публика селекция от улични фотографии, направени през последните 20 години по време на многобройните му пътешествия из страните на Латинска Америка.






Moqueca Brasil presents:

A MAP OF THE SIGHT
photography exhibition by Tadeu Bianconi
part of the project Shadows & Feelings


Sofia
03 September - 28 September 2015 
PhotoSynthesis Art Centre
Sofia, bul. Vasil Levski 57 

Opening and meeting with the author:
03 September, Thursday, 19:00


Варна
12 September - 30 September 2015
Graffit Gallery
Varna, bul. Knyaz Boris I 65

Opening and meeting with the author:
12 September, Saturday, 19:00

*the exhibition in Varna was organised in cooperation with the Kreo Kultura foundation 



A MAP OF THE SIGHT

There are things the lonely hand is not able to tell. Transcendence of certain themes is shrewd enough to gently escape through the fingers, in such a manner as to lure the occasional amalgam of a tactile experience and the fleetingness of a sight that is supposed to be captured within the web of a text. Ephemeral escape of the image that is apparently kept and articulates itself, sort of draining of a childish recording whirling to escape from the memories and go astray, to vanish slowly from the lucid and fertile fields of the eye. Images from reality inevitably slides into memory – most times from where we can only take it back as a cup of nostalgia, most times, as a blurred toast, a shadow, or a cloudy glimpse from the lightning that must have marked our sensation.

In such a perspective, how can one save or even successfully exceed the task of a narrative sheltered by the hood of the word? To which level of complicity can the thread of the text appeal in order to draw a map of a recognizable universe, which is so eagerly perceived by refined emotion of an affective and singular adventure?  The answer is certainly grounded in a wide range, wider than the rainbow perhaps: mimicry, music, sculpture, ritual, walls, theater, games, the cinema, the poetry of oral speech, the sensitive photography. Some pioneer paths taken by the heart feel as if they have been represented as shred or disfigured by a mere commentary written in plain cold word, by a journal entry to register either limitations or scholar sophistication of the collection taken by the traveler.

In order to recreate a sentimental narrative of a countless lonely hand that has travelled throughout America for so long – and, at every journey, has created magnificent writings; Tadeu Bianconi’s journey has wandered through cultural and historical topography of the continent guided by the staff of his photographical lens. In order to precisely ensure the testimony of facts and legend carved throughout events carried out along the long trails of conquests and decimation that marked America forever. The photography of his eyes spared no terrain to be searched.

Here and there, tragedies drowned in a silent sea of blood, either present in the misery and in inglorious fights against foreign domination or against ruthless nature. Here and beyond, in oceans or in mountain ranges, hand in hand with the foam of crushed bones of ancestor ghosts created by European greed. His lenses have heard the melody of the laughter and unbreakable resistance. There he sat calmly by the long lasting shade of tired hope, and dedicated himself to a fraternal gaze into human steps that have been under the siege of despair. His lenses have also sunk in the muddy public streets abandoned by promises of paving. On a street paved with dust and fantasy, he embarked into the happy cart of childhood, as a passenger in the inexorable journey that leads to unusual daybreak.  

Bianconi was born in Rio Doce valley, in the state of Espírito Santo, Brazil. A neighboring area to the Northeast side of that state. A territory known for the battles for land. A cemetery for hundreds and hundreds of peasant’s graves, inglorious home to field workers that get massacred by major landlords, by cruelty, or even by an official mercy shot. Since then, the human silence artfully accompanies him and the mesh of a humble photography: near the center, a huge sun attached to the wall, hangs a sieve used for cleaning grains; on a simple stand, on one side, some medicine; on the other side, few groceries blessed by the martyr presence of the hearts of the holy Mary and Jesus Christ. That is his statement of faith in life, in the existence of thriving stripped of all compassion from national authority, which has never granted the reach of its action towards Patrimônio dos Pretos (officially named Santa Luzia do Norte), a region within the county of Ecoporanga, located beyond Cotaxé. The village was the center of a lost battle for fair distribution of land, fair sharing of real estate to field workers.

Rivers, nets, rocks, ships, rites, ghosts, suffering dogs, machine scraps, handcrafted graphite, exhaustion and human voices embrace this mosaic and travel North to South into a meandering Latin America that remains invisible. Farewell, sorrow and perseverance mix and flow constantly through the pores of a reality that intended to condemn a huge portion of ethnic Latin-American liveliness to a marginal livelihood; into a social collective ditch where those ones who lost and were forgotten dwell. All of them condemned to rotten in the basement, in a room reserved for waste, which is never visited by the landowners or by the tycoons who possess the control over the door locks of a social jail, those who deem themselves as the actual owners of the sun.

Yet, a huge sun, as familiar as the sun from home, a disguised obdurate light rises from the improvised cell wall – intensely bright in the cyclopean eye of a handcrafted sieve. Splendorous in its simplicity, such feeble flame seeks healing in humble medicine. It feeds from meager bread. It seeks seasoning in the bounty of a belief in a superior kingdom. It also blooms in the eye which is guided by the staff of lenses that dove into a journey not aiming at the usual gathering of the beauty of tourist attractions of our splendid Latin America. Tadeu Bianconi’s photography has, in such journey, signed a pact with another sort of enchantment. His commitment was in charge of capturing and telling the essence and transcendence in which rough reality dwells. As revealed by this map of his world vision, a mosaic so artfully crafted by the roaming eye of his photography, so genuinely Latin American. Because a lonely heart can tell it all.

Adilson Vilaça
journalist and writer

___________

Tadeu Bianconi was born in 1963 in the town of Colatina, Espirito Santo, Brasil. He has graduated in Communication at the Federal University of Espirito Santo in 1989. For the last 25 years he has been active traveller and street photographer. His career started in Germany and took him to Brasil, Latin America and many countries in Europe. He professional biography includes eleven books and numerous group and solo exhibitions in the cities of Brasil, Mexico, Austria, Germany, Norway and Bulgaria.

In his present exhibition "A Map of the Sight", part of his project "Shadows & Feelings", he presents to the Bulgarian public a fine selection of street photographs made on his trips through Latin America of the past twenty years.



segunda-feira, 18 de junho de 2012












Moqueca Brasil

Moqueca Brasil is a contemporary art group exhibition from artists born in Brazil, a country which breathes its art and culture while bringing them to life. This is a country whose cultural heritage can be discovered in numerous and most diverse forms.

Held during Tudo Brasil Festival 2012, Moqueca Brazil aims to introduce to its predominantly Bulgarian audience both young and established artists from Brazil in an attempt to reveal the cultural dynamics in their styles, approaches, techniques and art works united by the unique space of their origin.

The exhibition presents contemporary artists whose work is based on painting, photography, digital and computer art, and video art.
 

César Pimentel (Photographer and Visual Artist - Vitória, Espírito Santo)
Edward Marily (Multimedia Artist - Nova Viçosa, Bahia)
Fabricio Noronha (Painter and audiovisual Artist - Vitória, Espírito Santo)
Felipe Daniel (Illustrator and Graffitist - São Paulo)
Gabriel Lordêllo (Photographer - Vitória, Espírito Santo)
Manoela Chiabai (Photographer - Brasília, DF)
Tadeu Bianconi (Photographer - Vitória, Espírito Santo)
Reinaldo Freitas Resende (Plastic Artist, Painter and Designer - Vitória, Espírito Santo)

Moqueca Brasil - Contemporary Art Group Exhibition from Brazil
Exhibtion period: 27 June to 01 July 2012
Exhibition opening: Wednesday 27th at 19:00 to 01/07
Venue: Paris/Moskva Galerie d’art
Host: César Pimentel
Curator: Georgi Dinev

Info: tudo-brasil.com/bg/exhibition




Considerations of the artists: 



Edward Marily 

Greetings
I am responsible for this project called Multisensorial which allows me to present my point of view on humanity in many ways. So far I've been using new media art to place these creations. For instance a part of the whole is an imagery as Digital Art that keeps some aspects on traditional exhibition in the project.

These pieces were mostly done during 2007/1 and the exhibition cycles started in 2010/2, while there was a first test during school final works in 2009. I've been also using some of them for visual mapping onto the performances I've done over this years with this project as well.
Technically these pieces were mainly about using very few elements on Computer Art , just some experiments with colors and then some 2D layering. I started making this drawings based on emotions I listed after seeing some memory photo album. Them I had this software that allowed me to manipulate temperatures. I tried to focus on the extremes - hot and cold - as some other colors were sort of in between aesthetics-wise.
Right now I'm looking forward to make new material - I still love to draw ! and to experiment with all of those incredible gadgets ...
Meanwhile I offer 4 pieces from the back catalogue for this new exhibition in Bulgaria: Hope you like it!
Msensorial

Manoela Chiabai

"La solitude est une condition necessaire de la liberté" Robert Wilson. 

Still Life is a project that talks about solitude, fear, love and finally isolation. The short stories created in this project shows a girl acting with plants, making it part of her. It is also a very feminine and very senstive project. The images create a kind of frightfully romantic, uncanny universe, all in black and white. Manoela always works on a vintage contemporary style, very much influenced by the experimental conceptual art and photography of the 60's
.


Felipe Daniel 
It's very rewarding to participate in this exhibition which I had this great chance to expose my work in a gallery but also has the street here in Brazil because it was where I started ... the graffiti! My contribution to this art exposition was made in the sketchbook and others made in digital painting.
I am an illustrator and graffiti artist and am working as a freelancer in Sāo Paulo.





Profile of the Artists: 



Reinaldo Freitas Resende
Vitória, Brazil, 1983.
Plastic Artist, Painter and Designer. His work is the relationship between control and chance, present in different positions and uses of gravity, or the management and record time, in this "peek" while the paint brand strategically folded the screen, or in both relationships, as in decision on stopping the process itself. Or in the deconstruction of shares in which to fulfill its function to reaffirm and strengthen the support planarity games paradoxes between planar space and projective space. Arises as a result of concerns over a long period of reflection on his own doing, as a dip in search of the best part of the soul of "Homo Faber". He has exhibited in the city of Vitoria. Exposure individual and collective. Work on cataloging the Collection of the City of Vitória.



Felipe Daniel 
São Paulo, São Paulo. 
Felipe is now launching his career as a graffiti artist. He said "Time was passing,  and day after day the style of my images was getting more and more individual... now I have my own style, but I think it will evolve even more over the time. I always have sketchbook in my backpack, ready to jot down the ideas rushing through my head with full force. A rain drop on the window or a sentence heard on the street can inspire me to create a character and a scenery. I live in Sao Paulo and love urban art. "
Education: product design / We follow the modeling clay.

Фелипе Даниел, 
Сао Паоло, Провинция Сао Паоло, Бразилия

Художник, започващ сега своята кариера в рисуването на графити. „Времето си минаваше и с всеки изминал ден стилът на моите изображения ставаше все по-индивидуален...Нямам свой собствен стил, но мисля, че той ще се развие с времето. Свикнал съм да нося винаги в чантата си скечбук и където и да отида ме връхлитат идеи с пълна сила. Както една капка върху стъкло, така и изречения, чути на улицата могат да вдъхновят да създам персонаж и сцена. Живея в Сао Паоло и обичам градското изкуство.”
Образование: дизайн на продукти/ В момента следвам: моделиране на глина.




Edward Marily  
Nova Viçosa, Bahia.

Edward Marini has a masters degree in "Communication". He is the creator of "Multisensorial" -- a multimedia project, recreating in an original way works of the artistic and cultural tradition of Brazil. He has professional experience in different areas of communication and arts -- he has created video, music and audiovisual art, and has also worked in an agency aimed at creating and promoting art and graphic design. His personal interests include science, art and technology. Currently he is working together with "divide or swim" on a web-documentation called "Change the world", and also in cooperation with the Art Group "Fora to eisho" on numerous other projects.

Едуард Марили
Витория, Провинция Еспирито Санто, Бразилия

Едуард Марили е завършил висше образование „Комуникации” и е създател на „Мултисенсориал” – мултимедиен проект, пресъздаващ по оригинален начин произведения от артистично-културната традиция. Има професионален като комуникационен експерт, при работа с видео материали, в агенция за създаване и промотиране на изкуство и графичен дизайн, както и в областта на музикалното и аудиовизуалното изкуство. Неговите лични интереси включват наука, изкуство и технология. В момента работи над уеб – документацията „Променям света”, заедно с „дели или плувай”, и също кооперира с „Фора до еишо”, арт група в Бразилия, реализираща редица проекти.
 



César Pimentel
Vitória, Espírito Santo.

César graduated in "Communications" and became a professional photographer and artist. He has worked as an art director for advertising and PR agencies, as well as for one of the most renowned photo agencies in Brazil.
He uses the means of photography in a different way: he first recreates stories, creates scenarios, and only then he starts to shoot. His work is strongly influenced by poetry and the so-called "marginal Brazilian culture." 
César  is an author of the photographs to the book "Meninos espírito-santenses: a nova identidade capixaba" (The Boys of  Espírito Santo: the new identity of capixaba).
He had solo exhibitions in Rio de Janeiro, Vitoria, Sofia, Varna. Currently he is working on a multimedia project called Romaram that combines poetry, photography, music and video art.

Цезар Пиментел
Витория, Провинция Еспирито Санто, Бразилия

Завършва висше образование „Комуникации” и става професионален фотограф и художник. Има опит като арт директор в агенции за реклма и PR, както и в реномирана фотографска агенция.
Използва средствата на фотографията по един по-различен начин: пресъздава истории, създава сценарии и след това снима. Неговата работа е силно повлияна от поезията и така наречената „маргинална бразилска култура”.
Имал е самостоятелни изложби в Рио де Жанейро, Витория, София е Варна.
Автор е на фотографиите към книгата „Meninos espírito-santenses: a nova identidade capixaba”.
В момента работи над проект, наречен Ромарам, мулитмедия обединяваща поезия, фотография, музика и видео арт.

www.cesarpimentel.com





Manoela Chiabai
Brasília, DF, Brazil, 1986.
Journalist, and photographer. Has worked as a copywriter in advertisement agencies and as a photographer for advertising campaigns. She was the oficial photographer for the Omelete Marginal magazine portraying the contemporary artists in Espírito Santo. Fashion photography has also been one of her activities. Her body of work consists in a very experimental and a kind of vintage contemporary style. Her main works are in Black and White until today. She has had two government comissioned solo exhibitions in Brazil one being “Blue”, all done in cyanotype blue print photography technique and the other being a documentary project “Dizem que o mundo será maravilhoso” about her greatgrandmother and greatgrandfather on their last days until their death. Today she is currently doing the Masters in Conceptual and Creative photography in Madrid, Spain, at Efti and is currently working on a new project, her first photography book called “Still Life”.  





Fabricio Noronha 
Vitória, Espírito Santo 
Fabricio is a painter, writer and author of audio visual productions; vocalist of "Garganta Futura" (Throat of the future) and a founding member of "Koletivo Son Falkatur" (independent professional theater group).
His first book of poetry "Sangye com Foggo" (Blood in the fire) was published in 2007. He is currently active in the group "Eisho Fora" of Espirito Santo, raising funds from members and supporters for the realisation of different cultural projects in Brazil.

Фабрисио Нороня
Витория, Еспирито Санто, Бразилия

E художник, писател и автор на аудио визуални продукции. Той е вокалист на групата Гарганта до футуро (Гърло на бъдещето) и един от основателите на Колетиво Сине Фалкатур (незьависима професионална група за кино).
Публикува през 2007 Санге ком Фого (Кръв с огън), неговата първа книга с поезия. В момента е активен в групата Фора до Еишо (Еспирито Санто), реализираща многобройни културни проекти в Бразилия чрез събиране на средства от членове и привържаници.
 

http://solnagargantadofuturo.blogspot.com/   vimeo.com/fabricionoronha 



Roberto Alves
www.flickr.com/photos/estudiohappy



Tadeu Bianconi 
Vitória, Espírito Santo 


Photographer and professor  of phtography.
Tadeu Bianconi was 22, a student in journalism when he met Ekehard Grotte -- a German photographer, inspired by the spirit of the State of Bahia -- who became his mentor and teacher. He followed Grotte everywhere on his trips throughout Brazil, armed with his Minolta. With the time he developed a very unique artistic vision.
His progress did not remain unnoticed  -- soon he was invited by Grotte to be his assistant in Germany and Tadeu could not refuse this once in a lifetime proposal. Today Mr. Bianconi is one of the biggest names in photography in Brazil and South America.

Тадеу Бианкони
Витория, Провинция Еспирито Санто, Бразилия

Фотограф и професор по фотография.
На 22 години вече следва журналистика, запознава се с Екехард Гроте, германски фотограф, вдъхновен от духа на Провинция Баия. Следвайки го, въоръжен с Минолта, развива своя собствена артистична визия.
Малко по-късно идва неочакваното признание от неговия учител - Тадеу бива поканен от Гроте като негов асистент в Германия и не отказва предложението. Днес той е един от големите имена във фотографията на Бразилия и Южна Америка.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Tadeu_Bianconi

blog.mosaicoimagem.com.br/




Gabriel Lordêllo 
Vitória, Espírito Santo 

Photographer 
Gabriel got acquainted for the first time with the photographic art in his father's house, who used to make applications of photographs on the tiles in the bathroom. Gabriel was amazed and always curious about photography -- about the machines, the magnifying glass, all the chemicals and the photographic paper, which he was allowed only to look at but not touch until he reached the age of 15, when he was given his first camera.
Gabriel says "I started shooting in 1997 when I was 20 and had just been accepted in the Faculty of Journalism. In 1999 I began to work professionally and to do some freelance photography."


Габриел Лордело
Витория, Провинция Еспирито Санто, Бразилия


Сближава се с фотграфското изкустово още в къщата на баща си, който е правил апликации от фотографии върху плочките в тоалетната. В него винаги е било будно любопитството към фотографията, към машините, които не му е било разрешено да пипа, към лупата, химическата и фотографската хартия, които е можел само да гледа, докато не са му подарили неговата първа камера на 15 години.

Започнах да снимам още на 20 години, когато влязох в института по журналистика през 1997. През 1999 започнах да снимам професионално е да работя на свободна практика.


www.gabriellordello.wordpress.com/gabriel-lordello/

blog.mosaicoimagem.com.br/





Виж за късометражно кино:


Ерли Виера


Ерли Виера (Витория 1977). Писател, режисьор на късометражни филми и университетски професор.

 Автор е на късометражните филми Макабея (16 мм, реализиран съвместно с Виржиния Жорже и Лизандре Нунес), На Елиза (35 мм, 2004), Гриналда (Мини DV, 2006), Аз, който дори не зная френски (Мини DV, 2008) и Авенка (35 мм, 2009). Също така ръководи редица студия за аудиовизуално изкуство, заедно с младежи от периферията на Гранде Витория.

 Публикува Контрапункт, Права, Равнина (Поезия, 1999), E-се (разкази, 2008). Съорганизира antologia Instantâneo - Мигновена Антология, публикувана от Секретариата по култура на провинция Еспирто Санто през 2005 г., обединяваща 38 съвременни писатели. В момента завършва книгата си Родапес.
 Професор е в Департамента по социална комуникация в Уфес. Притежава магистърска степен „Социална Комуникации” от Федералния университет Уфес.
www.erlyvieirajr.wordpress.com/
http://vimeo.com/user1410110


Макабея
(фикция, 16 мм, 19 мин)


Витория, 2000.
*Английски субтитри
Резюме: Прдставете си Макабея. Същата онази от книгата на Кларис Лиспектор. Без желание за нищо, изгубена в живота...Как би изглеждал животът й  в нашето съвремие? Това е историята на Марлус, която мисли, действа, чувства и мечтае като Макабея от края на 90-те. 

Участват: Жанин Кореа, Гесимар Лима, Марлене Косате, Кристиано Амиго Видал 

Сценарий: Ерли Виера Юниор
Режисьори: Ерли Виера Юниор, Лизандро Нунес, Виржиния Жорже
Продукция: 
Ladart CinemaGalpão Produções e CTAv/Funarte.
Изпънителни продуценти: Ивана Естевес и Урсула Дарт
Директор фотография: Фернандо Микели
Оригинален саундтрак: Армандо Лобо Нето 
Арт директор: Фабрисио Корадело
Монтаж: Армандо Хилел / Карен Барос
Звукорежисьор: Л. Кармо
Звукова обработка: Фернандо Ариани

Награди:

Най-добър късометражен филм 16мм, най-добър сценарий и най-добра женска роля, Грамадо, 2001
Почетна награда, 34-ти  Фестивал на столицата Бразилия на бразилското кино, 2001
Награда за артистичен принос, 6-ти Фестивал на университетското кино, UFF(Унивесидаде Федерал Флуминезе), 2001.
Специална награда на журито
VII Витория Сине Видео, 2000.
Победител в 1-ви конкурс на сценаристите / Витория Сине Видео, 1998.

Официална селекция на фестовалите:
2000 - Витория
2001 - Ресифе, Сао Луиз, 
UFF (Унивесидаде Федерал Флуминезе), Грамадо, Гояния, Бразилия, Късометражно кино (Рио де Жанейро), 12и Международен фестивал на късометражното кино на Сао Паоло е  9-ти национален конкурс за литература Пасо Фундо (Провинция Рио Гранде до Сул)
2002 - Тирадентес, Аракажу, Мистра Коиза до Синема (Салвадор) и Тагуатинга.
2003 – Международен фестивал на драматичното кино, Гърция

Показан в рамките на телевизионната програма Курта Бразил 
Exibido (TVEeЗум (TV Cultura), в националния ефир, през 2001.
Предоставен на 
VHS (Video Home System) от Funarte, в рамките на  “CurtasCapixabas” (Сериал от късо късометражни филми в 19 части).

На Елиза
(фикция, 35 мм, 15 мин)

Витория, 2004.
*Английски субтитри
Резюме: Това е историята на Ана, която живее в дом за възрастни хора на своята млада братовчедка Елиза. Или не.

Участват: Глеси Кортиньо, Ана Кристина Мурта, Сели Мигел, Марлене Косате, Флодоалдо Виана, Еднардо Пинеиро, Рафаел Балдуци, Гуми, Мелиса Гуизарди, Маргарет Галвао, Жанин Кореа,  и кладите артисити от Грапа Манга.

Режисьор и сценарист: Ерли Виера Юниор

Продукция: Урсула Дарт (Ладарт Синема)

Изпълнителни продуценти: Урсула Даръ и Поли Кого 
Директор на продукцията: Алиана Рибейра

Директор фотография: Роберто Бурура

Арт директор: Фабрицио Корадело и Маруца Валдетаро

Костюми: Маркус Винисиос и Елиза Кейроз 

Звук: Константино Бутеро

Монтаж: Марсело Педраци

Обработка звук: Фернандно Мораис и Гиан Карло ди Томасо 

Официална селекция на фестовалите:
2004 – Витория 
2005 – Сао Луиз, Варжиния, Международен фестивал на късометражното кино Бело Хоризонте
2006 – Cine Esquema Novo (Порто Алегре), FBCU (Нитерои “Mostra Ex-Alunos”).


Гриналда
(фикция, Mini DV, 11 мин)

Виториа/Нитерои, 2006
*Български субтитри
Резюме:
Не всеки мъж е Шарл Азнавур. Още по-малко бившият съпруг…

Участват: Летисия Брага

Режисьор, продуцент, арт директор и директор снимки: Ерли Виера Юниор
Сценарист: Ерли Виеро Юниор (съвместно с импровизациите на актрисата Летисия Брага)
Обработка: Бернардо Б. Рибас
Пост продукция: Фран де Оливейра 
Set продукция: Pablo Cruces

Най-добро видео – Награда на пубиката 
XIII Витория Сине Видео, 2006

Официална селекция на фестовалите:
2006 – Витория (Провинция Еспирито Санто), Палмас (Провинция Токантис), Терезиня(Провиния Пиауи) и МОстра Трансборда (Еспирито Санто)
2007 –Маждународен Фестивал на Атибая (Сао Паоло), Мостра до Филме Ливре (Рио де Жанейро), Ентретодос – Фестивал на киното и на човешките права (Сао Паоло), 
FBCU (Нитерои, Sessões Especiais), III Мостра Моска (град Камбукира, провинция Минас Жераис), III Тудо собре Мульерес (Провинция Мато Гросо), Гояния  (Провинция Гояния).